Années folles

Le musée Galliera accueille une exposition dédiée à la mode des années folles et finalement plus encore à l'émancipation de la femme qu'elle consacrait. Cette période n'a duré qu'une dizaine d'années, coincée entre la Grande Guerre et les crises des années 30, et pourtant elle nous apparait avoir duré infiniment plus longtemps tant son empreinte est restée profonde dans l'histoire de notre pays. L'exposition met bien en valeur l'inventivité, la vitalité, la joie de vivre et bien sûr la frivolité qui semblent avoir caractérisé cette époque. Au-delà de l'hommage aux précurseurs Mariano Fortuny et Paul Poiret, l'exposition montre aussi que les Coco Chanel, Jean Patou, Lucien Lelong, Jacques Guerlain (création de Shalimar en 1925, alors que le n°5 de Chanel l'a été en 1921), ou Jeanne Lanvin donnent à ce moment-là, à Paris son statut de capitale de la mode et de l'élégance.  

Les photographies n'étant pas autorisées à l'intérieur de cette belle exposition, il ne reste plus qu'à garder un souvenir de l'affiche.

On peut par contre photographier librement au tout proche Palais de Tokyo où se tient "The third mind" qui d'après la documentation, "constitue le dernier épisode d'une réflexion menée sur des territoires aussi déroutants qu'hétérogènes, et cependant unis par une même idée : celle d'en finir avec la "vision fenêtre" de l'art, qui considère les expositions et les oeuvres comme des points fixes dans le temps et l'espace."




Les photos ci-dessous immortalisent "Car Park", une oeuvre de Sarah Lucas, présentée comme suit dans la documentation officielle:

"Sarah Lucas
Par le biais de la photographie, du ready-made, du collage
et de la sculpture, Sarah Lucas investit l’espace avec
provocation. Développant les procédés minimalistes,
ses oeuvres revitalisent les codes populaires et antibourgeois,
où la question du corps tient une place majeure.
Représentant crûment le corps féminin, parfois même
le sien, elle dénonce les rapports hommes/femmes, le
sexisme, et interroge la notion de genre et ses pouvoirs sur
le quotidien.
Car park (1997) met en scène une voiture accidentée,
oeuvre in situ, et des séries de reproduction de parking
déserté qui couvrent le mur en arrière-plan. L’installation
condense en elle une violence manifeste à la fois passée et
à venir sous la forme d’un énigmatique récit à reconstruire."






Le plus drôle c'est que la voiture vandalisée est immatriculée dans le 93. C'est sûr que les codes populaires sont revitalisés. Je sais, après un tel sommet artistique, c'est puéril, croyez bien que j'ai honte, mais moi je me demande pourquoi la couleur vert absinthe si présente dans les robes de Jeanne Lanvin, a été abandonnée par les couturiers modernes.